El v. 526 del primer estásimo de Traquinias ofrece un problema textual hasta el momento no resuelto. La difícil comprensión del μάτηρ transmitido por los manuscritos ha dado lugar a diversas conjeturas. Entre ellas la que ha gozado de mayor aceptación es la de θατήρ de Zielinski, pero también provoca problemas la interpretación que se le ha dado a tenor de la caracterización del coro. El artículo apoya esta conjetura y la pone en relación con una fuente esencial de información (...) de hechos pasados especialmente para las mujeres, la iconografía. In the first stasimon of Trachiniae, l. 526 there is an issue related to textual criticism which has not been solved yet. It is hard to understand the term μάτηρ noted in manuscripts, hence this fact leads to various assumptions. The most relevant was made by Zielinski, noting θατήρ. The interpretation given to Zielinski’s assumption causes several difficulties as it takes into account how the Chorus is depicted in the plot. This paper supports Zielinski’s assumption as it shows how it is related with a relevant source of information about the past events of women such as the iconography. (shrink)

En este trabajo ofrecemos la traducción del latín al español del Liber de convenientia fidei et intellectus in obiecto de Ramón Llull, con introducción y notas. Se trata de una obra en la que el filósofo mallorquín efectúa una síntesis de su pensamiento en torno de las relaciones entre fe y razón, así como de su posición respecto de la defensa de la fe católica y la conversión de los no cristianos. El opúsculo, que se muestra como un trabajo definitivo (...) en cuanto al establecimiento de la relación mencionada, hecha mano de los elementos fundamentales de su sistema, el Ars magna, pero aun así es una rara avis dentro de la opus luliana: está pleno de citas bíblicas y alusiones a las auctoritates eclesiásticas más renombradas, unas y otras ausentes en la mayoría de las obras lulianas. In this paper we offer the translation from Latin to Spanish of Ramón Llull´s Liber de convenientia fidei et intellectus in obiecto with introduction and notes. This is a work where the mallorcan philosopher makes a synthetic framework of his thinking on the relationship between faith and reason, as well as of his position towards the defense of catholic faith and conversion of non-christian people. The text, which is shown as a definitive work in the setting of this relationship, uses the most characteristic principles of his system, Ars magna, but still is a rara avis inside the opus lulliana: is full of biblical quotations and allusions to the most renowned ecclesiastical auctoritates, all these absents in most lullian woks. (shrink)

Este texto analiza el cambio en la noción de enfermedad que se produjo en el siglo V a.c. a través de la comparación entre _nosos, insania y peste_ en las tragedias de Sófocles con el nuevo proceso diagnóstico que se pone en marcha con el establecimiento del corpus hipocrático. Analizando las causas, la cura y el ser de la enfermedad en el Filoctetes, el Ayax y Edipo Rey, podremos observar las distancias con respecto a la concepción técnica y racional (...) del diagnóstico hipocrático y delimitar así los procesos de desarrollo técnico, democratización del saber y de pérdida de autoridad divina que posibilitarán una medicina liberada, en tanto saber, de sus ancestrales raíces religiosas. (shrink)

En el marco de los estudios sobre las emociones, abordamos en este trabajo la compasión en la Antigüedad griega_._ Realizamos una revisión de aspectos centrales que caracterizan la compasión y establecemos algunas precisiones que orientan nuestro análisis; entre otros aspectos, revisamos los términos griegos para nombrar esta emoción, _éleos_ y _oíktos_, y los sentidos implicados en cada uno de ellos desde Homero. El análisis sobre la compasión toma como fuentes _Traquinias_ y_ Edipo Rey_ de Sófocles. En ambos casos, el (...) punto de partida es el acontecimiento patético o _páthos_, que en _Poet_. 1452b11-13 refiere no a una experiencia subjetiva de la emoción en un personaje trágico, sino a una especie de acción que formaría parte del léxico teatral y que implica escenas de dolor físico, de heridas o de muerte. El análisis atiende luego a otros pasajes que, en el curso de la pieza y mediante la imitación, incorporan esta emoción. (shrink)

El siguiente trabajo, dedicado a la memoria del profesor Mariano Álvarez Gómez, se basa en sus trabajos sobre Sófocles y reflexiona sobre la naturaleza del conflicto trágico. En Edipo Rey este conflicto se ilustra mediante la lucha entre realidad y apariencia, entre apariencia y ser, y es tanto más trágico cuanto más se obstina Edipo en conocer su origen. En Antígona, siguiendo la interpretación hegeliana, el conflicto se pone en relación con el concepto griego de phrónesis, a través de (...) los sucesivos enfrentamientos entre los principales protagonistas de la tragedia, pero se mantiene siempre abierta la posibilidad de superación de dicho conflicto. Al final, se apunta otra interpretación que afirma la imposibilidad de superarlo y la función que en ese caso asume el arte. (shrink)

Cómo pueden las emociones favorecer una sociedad democrática más justa y estable? En tal sentido, es necesario preguntarse por el papel que han de jugar las Humanidades, para dar viabilidad y continuidad a tal proyecto. El presente artículo se cen-tra en el análisis de dos tragedias de Sófocles, Áyax y Filoctetes. A través de sus obras, Sófocles propone una revisión crítica de la moral agonal del héroe. Es preciso desplazar la mirada desde el campo de batalla a la (...) pólis. Por ello se necesita un nuevo ciudadano, y repensar conceptos como los de venganza, crueldad, honor, justicia, compasión. Las trage-dias cumplen así una función doble: cuestionar la moral tradicional, revisando el presente, y modificar las emociones y pensamientos de los espectadores. A través de sus tragedias, Sófocles nos propondrá un humanismo cívico, donde la libertad y la responsabilidad han de ejercerse en un contexto de interacciones personales, sabiendo que es imposible tener todo bajo control. Por ello, irremediablemente surgirán conflictos trágicos, que habrá que abordar desde su complejidad, apelando a la moderación y a la prudencia, desde la plena conciencia de nuestra humana finitud y vulnerabilidad. (shrink)

El objetivo de este trabajo consiste en explicar el concepto de «poder de lo real» en la filosofía de Xavier Zubiri. Siendo este el núcleo, hemos querido confrontar su reflexión con otros autores relacionados con un ámbito, digamos, artístico-filosófico. Autores en los que, como ocurre con el filósofo vasco, el poder de lo real, de las cosas reales concretas, es lo que proporciona el eje de sus obras. Es decir, el hombre abona, mediante ese poder, su funcionalidad con respecto a (...) las demás cosas reales, incluido el propio ser humano. Primeramente, nos introduciremos en la amplia reflexión que realiza Zubiri en relación a dos conceptos complejos, el de poder y el de lo real. Seguidamente nos adentraremos en la mirada trágica, con especial consideración a Edipo rey, de Sófocles, una obra que permite ver cómo ese poder se produce desde la vivencia trágica, lo que nos ayuda a comprender la perspectiva de Zubiri que también hace hincapié en el significado de la realidad trágica. El añadido del escritor Samuel Beckett se realiza porque su obra, en especial Esperando a Godot, puede servir de contraste, y al mismo tiempo de reto, a la visión zubiriana desde una perspectiva de la filosofía del absurdo. (shrink)

Para hacer justicia hay que saber la verdad. Existen al menos dos justicias, una humana, otra divina. Eventualmente la segunda precave los errores de la primera y enmienda lo obrado por la desmesura de los mortales, imponiendo su dominio, mandato y castigo. Este ensayo reflexiona respecto del tema de la verdad como aletheia, esto es, como desocultación y rememoración, en la obra Edipo rey de Sófocles. En este drama la justicia la impondrá Apolo y devendrá violenta, a causa de (...) lamentables “hechos de sangre” ocultados y olvidados. Desde el oráculo de Delfos, salpicando y chorreando sangre de los ojos del rey de Tebas, la verdad divina emergerá exigiendo venganza, sin compasión alguna para sus protagonistas. La verdad como aletheia no es solo poder, justicia y castigo por medio del logos -y aquí lo relevante-, también es grito, sangre y muerte, es tragedia. To do justice we must know the truth. There are at least two types of justice: human and divine. Eventually the second one prevents errors of the first and amends uncontrollable human actions, imposing its power, order and punishment. This essay reflects on the theme of truth as aletheia, that is, as disclosure and remembrance in Sophocles' King Oedipus. In this drama, Apollo’s justice prevails and turns violent, because of unfortunate “bloodshed” hidden and forgotten incidents. From the Delphi Oracle, the divine truth will emerge spilling blood from Thebas King’s eyes, demanding vengeance, without mercy for its players. The truth as aletheia is not only power, justice and punishment through the logos -this being what is relevant- but cry, blood and death, and tragedy. (shrink)

Este artículo examina cómo la tragedia griega, especialmente Antígona de Sófocles recupera y amplia el mito. En efecto, el mito encuentra en la tragedia un despliegue tal que en muchas ocasiones llega a competir con el canon mítico. Es también nuestra intención analizar de qué modo opera el mito en la dinámica dramática; esto es, en qué medida le es funcional a la representación trágica. This article examines how the Greek tragedy, especially Sophocles' Antigone recuperates and expands the myth. (...) Indeed, the tragedy displays the myth in a way that it can compete with the mythic canon in many occasions. It is also our intention to examine how the myth operates in the dramatic dynamics, that is, to what extent it is functional to the tragic representation. (shrink)

Este artículo compara las secuencias compositivas de la Antígona del escritor Jean Anouilh en relación con la pieza homónima de Sófocles. Se analizan las confluencias y los aspectos divergentes entre los personajes protagónicos y secundarios de ambas creaciones y se menciona la función del coro. Finalmente se exponen las conclusiones, y se subraya el tono fundamentalista que el personaje de Creón adquiere en el final de la obra. This article compares the compositional sequences of the Jean Anouilh's Antigone in (...) relation with the homonym Sophoclean play. Convergences and divergent aspects between the protagonists and secondary characters of both plays are analyzed and also the role of the Chorus is mentioned. Finally conclusions are presented, highlighting the fundamentalist tone which Creon acquires at the end of the play. (shrink)

Este artículo realiza un análisis léxico-semántico de la terminología irreligiosa en la literatura griega. Se ha seleccionado un término clave y un autor relevante a fin de ilustrar la importancia del fenómeno irreligioso en la sociedad de Época Clásica. El adjetivo ὅσιος describe el respeto religioso en acciones y actitudes hacia las divinidades y también hacia otros seres humanos. Sófocles usa la forma privativa ἀνόσιος en contextos donde falta ese respeto religioso, con consecuencias negativas para la polis.

En el presente artículo nos proponemos reconocer y analizar el uso de la técnica de la ring-composition o estructura anular en los cantos corales de Antígona de Sófocles en relación con los elementos de los cultos eleusino y dionisíaco que atraviesan la obra. Nuestra hipótesis consiste en que, lejos de ser un factor de mera articulación formal, la ring-composition cumple con una función dramática pues cohesiona, con su juego de paralelismos, las alusiones a los misterios con el fin de (...) presentar la acción como un ritual iniciático fallido. En esta primera parte trataremos el marco general de análisis y el canto de entrada del coro. (shrink)

En este trabajo analizaremos algunos aspectos de la tragedia fragmentaria de Sófocles (Laocoonte, Sinón, Los frigios) y Eurípides (Filoctetes), apropiados por Virgilio para la narración de la caída de Troya (específicamente, A. 2, 1-227). Es nuestro objetivo identificar y examinar diversos elementos intertextuales que componen los pasajes protagonizados por Laocoonte y Sinón. Intentaremos demostrar, por un lado, que el episodio del sacerdote sugiere algunas respuestas posibles a interrogantes sobre el Laocoonte de Sófocles; por otro, el intenso apego de (...) Virgilio al material fragmentario de ambos trágicos para configurar el personaje del embustero griego, Sinón. (shrink)

To the humanist proposal about the essence of human developed by the kantian anthropology, Heidegger replies with a tragic anthroposophy. From the ontological difference he finds in the Antigone of Sophocles, based on the Kehre and Hölderlin as a guide, the hermeneutics clue which designates the human condition: deinótaton. This way of thinking, developed based on the presocratics and founded on the new understanding of being as happening, is settled on a phenomenologic-hermeneutics understanding of the language which will make Greek (...) and German become those languages which answer the call of being according to alétheia’s demands. (shrink)

The aim of this article is twofold: on the one hand, it aims at a refutation of a modern topic in philosophical literature about the supposed value of blindness as a kind of sight, deeper than the physical one, a kind of direct, intuitive and spiritual wisdom. This idea, in the last two centuries, has nourished not only an aesthetic mythology but also a specific kind of Metaphysics that we could summarize as the epistemological denigration of the Appearance, since the (...) truth would always be behind the phenomena, in the darkness of the indeterminate, where only a few would have access: this is the tyranny of blindness as a cultural paradigm. Thus, the systematic hermeneutical distortion of the Greek texts has been introduced into everyday language, slowly deforming our entire conception of the theoretical value of the visual and at the same time of the Greek legacy. For this reason, by dismantling the argumentation for this construct, the second aim of the article will be to offer an alternative reading of Greek visual culture, in this case especially through the work of Sophocles “Oedipus Rex”, where the majority of these topics pretend to be grounded. (shrink)

Este trabajo indaga las resemantizaciones del mito de Venus en tres poetas latinoamericanos: Julián del Casal, Rubén Darío y José Lezama Lima teniendo en cuenta la intertextualidad y las poéticas correspondientes. This paper analyses the Venus myth appropiation into the poetry of Julián del Casal, Rubén Darío and José Lezama Lima considering their poetry and intertextuality.